森山直太朗、西川貴教、峯田和伸、星野源も
「エール」には福島編で、裕一の恩師役で、森山直太朗が出ていて、彼もまた、ミュージシャンでありながら俳優もやっている。1月〜2月に放送された「心の傷を癒すということ」(NHK総合)の主人公の兄役はドラマのメッセージを強く語りかける重要な役だった。
振り返ると、朝ドラはミュージシャンを俳優として起用していることが多い。「スカーレット」では西川貴教、現在再放送中の「ひよっこ」では峯田和伸、シシド・カフカ、古舘佑太郎、同じくBS で再放送中の「はね駒」では沢田研二、「まんぷく」では浜野謙太（「とと姉ちゃん」にも）、岡崎体育、「まれ」で渡辺大和、「あまちゃん」でピエール瀧、「ゲゲゲの女房」に星野源、「ちゅらさん」で鮎川誠など。
歌う人もいれば(渡辺大和)、歌うこともなく別の面でカリスマ性を発揮する人など様々ではあるが、ドラマの中で、皆、とてもいいアクセントになっている。
西川貴教は天才アーティスト役で圧倒的な存在感を発揮したし、峯田和伸はロックを愛する純朴な人物にリアリティーがあった。星野は大人計画で演劇もやりながら音楽活動をしているので、ミュージシャンが俳優に抜擢されたという形ではなく、やや地味めな脇役(ヒロインの弟)に徹するという渋い技を見せている。
ミュージシャンが俳優に抜擢されるのは朝ドラに限ったことではなく、多くのドラマや映画にミュージシャンは出演していて、俳優顔負けのいい演技をすることは少なくない。私は以前、「なぜミュージシャンは芝居が巧いのか」という記事を書いたことがあり、そのとき田口トモロヲ(彼も演劇と音楽を両方やっている)に下記のようなコメントをもらった(抜粋)。
「大きな枠組みとしては、システムや方法論が違うだけで、音楽も芝居も同じ自己表現のひとつだと思います。古くは植木等さんやフランキー堺さんのように、何の違和感もなく芝居の中に存在出来るミュージシャンが多数います。ミュージシャンうんぬんではなく、その作品に出演する必然があるから出ているように思います。芝居はある種の理論的な思考力を必要とし、俳優は全体に目くばりしながら他者とコラボしていきますが、ミュージシャンは感覚＆感性の瞬発力とリズム感で、イイ意味でおかまいないしで物語の中に存在出来る強みがあるかもしれません」
(ヤフー！ニュース個人 2017/8/18配信「田口トモロヲ、星野源、峯田和伸、ユースケ・サンタマリア、福山雅治……ミュージシャンは芝居が巧いのか」より)
感覚＆感性の瞬発力とリズム感がドラマにいい効果を与えているのは確かだろう。裕一をレコード会社に契約させた重鎮作曲家・小山田役の志村けんさんも、所属していたザ・ドリフターズでギターを担当しており、彼のギャグに音楽は欠かせなかった。
ミュージカル俳優、ミュージシャン……と音楽が血肉になっている俳優たちによって「エール」の主題である音楽の世界に強度が増していく。裕一がヒット曲を生み出すターンに早く進んでほしい。
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